朱晓

　　[摘要]：
　　在高中美术鉴赏课《美术家是如何进行表达的----美术作品的艺术语言》教学中，围绕课堂教学的具体内容及所要完成的教学任务，运用问题教学法，以对话和认识性作业作为课堂教学结构的主要形式。通过创设问题情境，引导学生进行问题探讨，逐渐完成从理解美术家如何用美术语言传达不同的意图和情感，到重点认识美术的语言及其运用的过程，从而感知知识内涵，掌握学习方法，提高鉴赏美术作品的能力。
　　[关键词]：运用、问题教学法、鉴赏、美术作品
　　高中新课程改革已经启动，当我们翻开全新的散发着油墨清香的高中美术课本时，就会发现新的高中美术教科书与以往教材相比已有很大不同：在教材内容上，打破了以往美术鉴赏以史为线的单一性，而是将其历史线索和知识置于美术鉴赏的基本原则之下，以专题系列内容构建新的高中内容体系；在内容设计上，以探究问题为线索，展现学习过程，以案例、问题、项目来设计学习活动，使学习方法更突出了综合性和灵活性。因此，作为教师，我们应当以一种新的姿态接受全新的教学理念和教学方式，努力使高中美术课堂教学体现出课改精神和新课标理念。在美术鉴赏课教学中，教师要注意贯穿美术课程的艺术观念，引导学生加强对美术语言的学习和运用，创设问题情境，使学生能主动探究，在已有经验基础上主动建构知识，形成能力。下面，我将结合实施新课程谈谈我在美术鉴赏教学中运用问题教学法进行的探讨。
　　一、理论依据
　　“问题教学”是原苏联教育学家马赫穆托夫提出的一种发展性教学的高级教学方法。这种教学方法特别注重在课堂教学中创设问题情境，组织学生围绕解决问题而进行教学活动，培养学生解决问题的能力。《高中美术课程标准》的基本理念之一就是要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习，研究性学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。
　　二、教学目标
　　教学对象是高二上学期的学生。本课教学内容是美术鉴赏系列中的第二课，课题是《美术家是如何进行表达的----美术作品的艺术语言》。学生在鉴赏美术作品时要解决的问题是美术家如何用美术语言传达不同的意图和情感。重点是认识美术的语言及其运用。
　　三、教学设想
　　问题教学法在课堂教学结构中的主要形式是对话和认识性作业。教师通过创设一些问题情境，让学生在解决问题的活动中完成对话和认识性作业，积极进行探索，从而感知知识，掌握方法、发展能力。根据这一特点，我在鉴赏美术作品中设计的方法是：以解读图像作为鉴赏美术作品的切入点，通过反复辨析美术作品的语言，使学生在语言形态的引导下进入作品内容，感知不同类型的美术作品，进而在活动情境中，提出有针对性的问题。同时，引导学生联系学过的内容和鉴赏方法，通过独立研究与小组讨论，达成对问题的一致认识。而后，教师安排认识性作业，供大家赏析，让学生理解各类型美术作品的艺术观念和审美意韵。
　　四、教师创设问题情境，学生进入学习领域
　　本课的教学任务是让学生对美术作品的语言有一个简单而相对完整的了解，认识到不同类型的美术作品在使用美术的语言上有着不同的方式，这是美术鉴赏必须具备的基础知识。
　　学生初步了解美术鉴赏的一般过程和方法后，能从大体上感受作品，分清作品的类别，展开想象，对作品做出简单的评价。其优点是能按照鉴赏作品的一般过程和方法去赏析作品；缺点是对作品的分析不够到位，理解不够准确。从存在的问题我们可以看出，学生对鉴赏美术作品必须具备的美术基本知识认识不足，还不能掌握美术的一般表现方法。因此，本节课要解决两个问题：即“什么是美术的艺术语言”，以及“美术语言在不同类型作品的不同表现方式”。学生明确了学习任务及要求，有了学习方向和思想准备，进入了学习状态。
　　五、赏析作品，教师提出问题，安排认识性作业，引导学生进入活动情境，展开知识探索
　　作品一：挪威画家蒙克的油画作品《呐喊》
　　教师首先要求学生感受作者通过图像传递给观赏者的信息。接着，用低沉的语调朗读一段蒙克对此作品创作的灵感的一段描述：“我和两个朋友一道走着，夕阳西沉，天变得像血那样的红，我忽然无精打采，极度疲倦地停住了脚步，站在那里。黝黑色的海峡和街道，横着血与焰之舌。朋友继续走，而我一个人留在那里，因不安而颤抖着，我感到自然伟大的喊叫。”读后教师提问：“这幅作品给人一种怎样的感受？”学生发言：“恐怖的感觉，强烈的不安。”“这种不安与恐怖是通过什么表达出来的？”学生沉思片刻后说出依靠美术的艺术语言，主要是色彩。教师提问：“除了色彩还有其它的美术语言吗？如何看出色彩在这幅作品中发挥的作用？”学生分析后认为：那种阴惨的血红色和浓重的蓝、绿色形成一个漩涡，包围着画中处于极度痛苦的男子，好像是呐喊的回声。画面中运用鲜明的色彩和奔放的线条使人感到刺激和不安。可以想象得出，作者是要表达对当时社会的厌恶和失望。“我们再来听听作者自己是怎样说的----‘我画这幅作品时，把云画成如热血一般的红。色彩里迸出声音，那就成为生命连作中的呐喊。’”（教师小结并说明色彩语言的象征意义及其对人产生的心理作用。）
　　作品二：吴冠中的中国画作品《根扎南国》
　　教师提问：《根扎南国》这幅作品，吴冠中关注的主要是艺术的形式语言。在这幅作品中，画家运用了哪些美术的基本语言元素？可以从塑造大榕树的形象上来分析构成形式美的因素。“学生观察、分析之后，一致认为盘龙多姿的枝干是用线条和墨块（即面）表现的，而郁葱繁茂的榕树叶是由不同形状的点和色彩组成，画面清新，明快。画家注重美术的基本语言----点、线、面、色相结合，创作出一幅具有鲜明的艺术个性和强烈形式美感的作品。（教师说明点、线、面、色就是美术的基本语言元素，任何美术种类的任何语言表达方式都是在这四个基本元素的基础上形成和演化开来的。为了把语言元素组织和体现出来，美术形成了自己的语言表达手段：在西方绘画中就是明暗、空间、透视、构图、肌理等，在中国绘画中就是笔墨、章法、皴法等。它们作为美术语言特殊的表达手段，同样也是美术作品艺术语言的一部分。）
　　六、教师布置认识性作业
　　在不同的美术作品中，美术家运用艺术语言的方式是不同的。因此，学生可从本课不同类型的作品中选择自己喜欢的作品进行鉴赏，说说具象艺术、意象艺术、抽象艺术在语言上的异同主要表现在哪里。学生黄建宗如是说：“我比较喜欢法国达维特创作的油画作品《荷拉斯兄弟宣誓》。从美术类型来说，它属于具象艺术，画中的人物栩栩如生。它是用明暗及其所形成的渐变关系来处理点、线、面以塑造形体，使之在空间中形成具有厚度和重量的体积感。除此之外，画家还运用光线和色彩的冷暖变化进一步强化了空间深度的真实感，使这幅作品看上去更加真实，如同真实的场景拍摄下来一般。这幅画，作者从人物的动作、神态以及情景的对比，表现出英雄主义和刚毅、果敢的主题思想。”教师对学生的作业略加评论，小结并说明具象艺术的特点是以真实地再现现实为表现目的的。
　　教师提问：“与具象艺术相比较，意象艺术的语言方式有哪些不同？”许鸣剑同学说：“我对中国画有着浓厚的兴趣，自然而然地比较喜欢齐白石画的《虾》。在齐白石的笔下，虾表现得生动传神。不仅虾的形体现了，连它的精神也体现出来。一勾一画，齐白石用区区数笔就把难画的虾画得逼真，让人觉得虾还在水里快活地游着。画旁边还加上他独具个性与功力的书法，真可谓‘笔愈简而气愈壮’。从画中，我们不难看出齐白石对事物的观察是入微的，他的生活是充满快乐的，他热爱着大自然的每一事物。”
　　教师提问：“许鸣剑对《虾》的赏析里有一句话‘虾画得逼真’，我觉得齐白石画的虾与真虾并不相似。请大家仔细观察，比较，讨论，说说齐白石是用什么手法来表现的？”
　　三分钟后，几个同学相继发言：“真虾的两只眼睛是圆形的小点，而画家是用重墨横笔夸大眼睛的造型。”“真虾有很多的小脚，而画家却把它概括到只有五条而已。”“整幅作品只靠笔墨的变化，就使画面活跃起来，真神。”
　　教师针对学生的描述出现的问题，引导学生进行分析，比较，使学生认识到具象艺术与意象艺术画家使用的语言方式是不同的。在具象艺术里，画家的表达方式是客观多于主观，而在意象艺术里是主观多于客观。简而言之，意象艺术是不以纯客观再现为目的的，它重在表达艺术家主观的精神世界。因此，意象艺术家常采用的手段是变形、夸张、重组等。
　　教师提问：“美术作品的另一种类型是抽象画，请说说抽象艺术的表现方式。”王承辉同学首先说：“美国画家克里福德.斯蒂尔创作的油画作品《1954》是一幅抽象画，但从这幅画中，我们看到的不是具体的世界结构。当我们带着不同心情来观赏这幅画时，竟会有不同的想法。为此，我感到十分好奇。我也明白了，用艺术的基本语言元素就可以表现整个世界，而且更本质。这幅画强调以绝对纯净来表现世界的结构和秩序。传达出了不同的艺术美。”
　　陈亚福同学接着说：“抽象往往充满想象，越是抽象给人想象的空间越是宽阔，《1954》是一幅抽象的油画，画面由黑、红、黄三种色彩按纵式不规则排列组成，黑色占大部分，红色次之，黄色占较小部分。此画在不同人士看来都有不同的联想和感受。在我看来，红色代表激情。此画正是我内心世界的直观化，虽然激情较少，但已慢慢地充满开内心的其他领域。它像夕阳高山的背影，也像黑夜里碰壁的残血等。我认为抽象画更具独特性，我喜欢想象，我喜欢抽象画。”
　　学生交流自己的感受后，教师介绍斯蒂尔作品的特点：一般都很大，但上面的色彩却很少，只有一两种颜色，它们彼此覆盖，其空间是靠色块之间的空隙来实现的。它以浓重粗放的大块色彩及其质感创造出巨大而流动的形象。它们转换、变化、打开和封闭的空间，没有开头，也没有结尾。通过色彩之间的流动、变化形成一种运动关系。教师略加点拨后，学生认识到抽象画是一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。它完全排除了现实形象的可辨性，而纯粹诉诸美术语言和手段本身，认为只有这样才能达到精神的纯粹和人类精神表达与沟通的自由。由此可见，正是美术语言有着不同的表达方式，才使美术作品呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
　　教师随后布置认识性作业：选取自己熟悉的美术作品，深入认识具象美术的特征。从典型形象入手去分析理解具象艺术作品。
　　七、问题教学法的教学
　　问题教学法在课堂结构中按其形式主要分为两种类型：一是倾向于师生互动交流的教学，这是通过教师创设某种活动情境，引导、启发学生的思维，让学生在活动中完成对话，达到促使学生理解作品、主动参与审美活动的目的；另一类型是侧重于认识性作业的教学，这是通过教师引导学生积极探索、感知知识、掌握鉴赏方法，达到提高学生审美能力、发展学生解决问题能力的目的。问题教学法作为一种方法和手段，在美术鉴赏教学中的具体运用时应该根据教学需要灵活运用，在操作过程中教师须注意下面几个要点：
　　1.问题教学法在课堂教学中始终是围绕具体问题来展开的，教师所创设的问题要符合高中生的学习心理，适应全体学生的思考。要以问题学习进行设计，以使学生能主动探究、讨论、交流与合作，能使他们在已有经验基础上主动建构知识，形成能力。避免问题出现太深或过浅，导致问题失去意义。
　　2.问题教学的目的要具体明确。首先，要明白问题教学是为了帮助学生解决在美术鉴赏学习活动中需要解决的问题；其次，要懂得从教学中去发现问题，抓住问题解决的关键点，紧扣作品的内容和学生鉴赏的需要，就重要的方面进行问题分析和问题解决，不能让问题一般化。
　　3.问题教学的内容应尽可能切近具体作品。在引导学生进行鉴赏过程中，应主次分明，先后有序，应紧扣作品的类型、语言运用、创作方法、手段运用、风格流派等方面，从形式、技巧到思想内容进行深入的、独立的问题分析和小组讨论研究，促使学生理解作品艺术形象的塑造和蕴含的思想感情以及艺术观念。
　　4.问题教学的方法要灵活多样，根据作品的不同类型和需要解决的不同问题，采用形式多样的方法，尽可能使问题有趣，吸引学生去破解，促使学生对问题学习产生浓厚的兴趣。
　　5.问题教学要注重方法指导。从问题的方式、讲授问题的研究方法，让学生逐步掌握问题学习法在美术鉴赏中的运用。只有让学生自己掌握了正确、有效的学习方法，才能进一步引导他们主动体验、感受、联想、想象，学会对作品内蕴的分析，达到提高鉴赏水平和解决问题的能力的教学目的。